Η κύρια αρχιτεκτονική κίνηση του 17ου αιώνα ήταν το Μπαρόκ, στο οποίο οι κλασικές μορφές της Αναγέννησης χρησιμοποιήθηκαν ελεύθερα για να δημιουργήσουν ένα πλούσιο στιλ που χαρακτηρίζεται από καμπύλες και υπερβολική διακόσμηση. Αν και το στιλ προήλθε από την Ιταλία στις αρχές του αιώνα, τελικά θα κυριαρχούσε περισσότερο στη Γαλλία στη διάρκεια της βασιλείας του "Βασιλιά Ηλιου" Λουδοβίκου 14ου και θα ήταν η οδηγός δύναμη πίσω από τα μεγαλόπρεπα ανάκτορα των Βερσαλιών. 0 17ος αιώνας είδε πολλές αλλαγές στην εσωτερική σχεδίαση και επίπλωση. Αν και εξακολουθούσαν να είναι μεγαλόπρεπα διακοσμημένα, τα σπίτια περί το τέλος του 17ου αιώνα είχαν αρχίσει να γίνονται, πρώτον και κύριον, σπίτια για να ζουν άνθρωποι μέσα σε αυτά. Η άνεση και η πρακτικότητα έρχονταν όλο και περισσότερο στο προσκήνιο.
Το Μπαρόκ άρχισε στην Ιταλία σαν παπικό στιλ που πέρασε από τη Ρώμη και το Βατικανό σε άλλες πόλεις και μετά σε παλάτια μεγάλων οικογενειών όπως οι Μέδικοι. Όντας μάλλον πολύ δημόσιο στιλ, αντί για κλειστό σκηνικό ιδιωτικής ζωής, παρείχε ένα πλούσιο υπόβαθρο για τις κομψές κοινωνικές συγκεντρώσεις των πλουσίων. Σε σύγκριση με το μπαρόκ, τα ιδιαίτερα δωμάτια της περιόδου ήταν συχνά ταπεινά και με φτωχή διακόσμηση.
Οι δυο μεγάλοι Ιταλοί αρχιτέκτονες του Μπαρόκ ήταν ο Μπερνίνι (1598-1680), που είναι φημισμένος σήμερα για τις βρύσες της Ρώμης, και ο Μπορομίνι (1599-1067), που ήταν κύρια υπεύθυνος για τη μεταμόρφωση της Ρώμης σε πόλη Μπαρόκ. Αυτοί και οι μετέπειτα αρχιτέκτονες του Μπαρόκ σε ολόκληρη την Ευρώπη συνέχισαν να χρησιμοποιούν τους Κλασικούς ρυθμούς και για την κατασκευή κτιρίων και για τη διακόσμηση, αλλά δεν περιορίζονταν από καθαρά κλασικούς κανόνες. Η προσέγγιση του Μπαρόκ ήταν αδέσμευτη και με βαριά διακόσμηση, με μια σειρά καμπυλών που ένωναν με τόλμη δάπεδο, τοίχους και οροφές για να δώσουν στα εσωτερικά μια αίσθηση ζωτικότητας, κίνησης και δράματος.
То έπιπλα θεωρούνταν τώρα μέρος της γενικής εμφάνισης. Για πρώτη φορά σε οποιαδήποτε κλίμακα, τα έπιπλα, συμπεριλαμβανομένων των καθισμάτων, μικρών τραπεζιών και κρεβατιών, σχεδιάζονταν για συγκεκριμένα δωμάτια μαζί με ταιριαστούς καθρέφτες, σκαλιστές, επίχρυσες και βαμμένες ξύλινες επενδύσεις, πίνακες με βαριά στολισμένες γύψινες ή ξύλινες κορνίζες και ζωγραφιστές οροφές και τοίχους. Το στιλ του Μπαρόκ σώριαζε διακόσμηση πάνω σε διακόσμηση, με περίτεχνες τοιχογραφίες, πίνακες και γλυπτά που γεμίζουν κάθε κενό ανάμεσα σε περίτεχνες κολόνες και θριγκούς, και που αντανακλώνται στις καμπύλες καμαρωτών οροφών με τοιχογραφίες. Όμως, το εσωτερικό εξακολουθούσε να λειτουργεί σαν σύνολο, λόγω του απόλυτου ελέγχου αναλογίας και ισορροπίας.
Οι Γάλλοι δημιούργησαν τη δική τους παραλλαγή Μπαρόκ: μια εξειδικευμένη και πολυτελή μορφή Κλασικισμού, που μόνο αργότερα έγινε πιο πλουμιστή. Ένας μεγάλος υποστηρικτής του στιλ ήταν ο παραγωγικός αρχιτέκτονας Φρανσουά Μανσάρ, που ανέλαβε να φτιάξει τα πρώτα ιδιωτικά σπίτια στο Παρίσι το 1598. Βασίστηκε στην αγνή ομορφιά των κλασικών χαρακτηριστικών για τους πολλούς εσωτερικούς χώρους του. Επίσης αυτός και οι σύγχρονοι του έκαναν μεγάλες προσπάθειες να σχεδιάσουν με προσοχή κτίρια, τακτοποιώντας τις σκάλες, τις δημόσιες αίθουσες και τις ιδιωτικές σουίτες με καινούργιο και πρωτότυπο τρόπο, και επινοώντας οβάλ και οκτάγωνα σχήματα για τα δωμάτια.
Με τον αρχιτέκτονα Σαρλ Λε Μπρεν, το "Κλασικό Μπαρόκ" έφτασε στο απόγειο του. Δημιούργησε το "Στιλ Λουδοβίκου 14ου", που βρήκε την τέλεια έκφρασή του στα μυθικά διαμερίσματα των Ανακτόρων των Βερσαλιών (1671-1681). Ο ίδιος ο Λουδοβίκος 14ος ασχολήθηκε έντονα με την επίπλωση των ανακτόρων του και ίδρυσε τα εργαστήρια Γκομπελέν, ειδικά για να ομορφύνουν τις βασιλικές κατοικίες. Χρωματιστά μάρμαρα για πατώματα και τοίχους, βελούδα με σχέδια και με βυσσινί, και πράσινο βαθύ χρώμα, σιντριβάνια, καμαρωτές οροφές, τοιχογραφίες ψευδαισθήσεων, εικόνες με πλουμιστές κορνίζες, τοίχοι από καθρέφτες, ταπέτα τοίχων από χρυσοκλωστή και έπιπλα από συμπαγές ασήμι, συνέβαλαν στη δημιουργία εσωτερικών αξεπέραστου πλούτου και γοητείας. Με τη σχολαστική προσοχή που έδινε σε κάθε λεπτομέρεια επίπλωσης, ο Λε Μπρεν μπορεί να θεωρηθεί σαν ο πρώτος, πολύπλευρος επαγγελματίας διακοσμητής εσωτερικών χώρων,
Το Μπαρόκ πήγε και στην Αγγλία επίσης, όπως φαίνεται από τις μεγάλες κολόνες και θόλους του καθεδρικού ναού του Αγίου Παύλου του Κρίστοφερ Ρεν. Και άλλοι Αγγλοι αρχιτέκτονες μιμήθηκαν το θέμα, συμπεριλαμβανομένου του σερ Τζων Βάνμπρουγκ, που συνεργάστηκε για το θεατρικό σχέδιο του ανακτόρου Μπλενχάιμ. Το αγγλικό Μπαρόκ δεν έφτασε ποτέ το μεγαλείο των αντιστοίχων του της ηπειρωτικής Ευρώπης, αλλά το στιλ ευδοκίμησε στα γύψινα και στα ξυλόγλυπτα.
Το Μπαρόκ άρχισε στην Ιταλία σαν παπικό στιλ που πέρασε από τη Ρώμη και το Βατικανό σε άλλες πόλεις και μετά σε παλάτια μεγάλων οικογενειών όπως οι Μέδικοι. Όντας μάλλον πολύ δημόσιο στιλ, αντί για κλειστό σκηνικό ιδιωτικής ζωής, παρείχε ένα πλούσιο υπόβαθρο για τις κομψές κοινωνικές συγκεντρώσεις των πλουσίων. Σε σύγκριση με το μπαρόκ, τα ιδιαίτερα δωμάτια της περιόδου ήταν συχνά ταπεινά και με φτωχή διακόσμηση.
Οι δυο μεγάλοι Ιταλοί αρχιτέκτονες του Μπαρόκ ήταν ο Μπερνίνι (1598-1680), που είναι φημισμένος σήμερα για τις βρύσες της Ρώμης, και ο Μπορομίνι (1599-1067), που ήταν κύρια υπεύθυνος για τη μεταμόρφωση της Ρώμης σε πόλη Μπαρόκ. Αυτοί και οι μετέπειτα αρχιτέκτονες του Μπαρόκ σε ολόκληρη την Ευρώπη συνέχισαν να χρησιμοποιούν τους Κλασικούς ρυθμούς και για την κατασκευή κτιρίων και για τη διακόσμηση, αλλά δεν περιορίζονταν από καθαρά κλασικούς κανόνες. Η προσέγγιση του Μπαρόκ ήταν αδέσμευτη και με βαριά διακόσμηση, με μια σειρά καμπυλών που ένωναν με τόλμη δάπεδο, τοίχους και οροφές για να δώσουν στα εσωτερικά μια αίσθηση ζωτικότητας, κίνησης και δράματος.
То έπιπλα θεωρούνταν τώρα μέρος της γενικής εμφάνισης. Για πρώτη φορά σε οποιαδήποτε κλίμακα, τα έπιπλα, συμπεριλαμβανομένων των καθισμάτων, μικρών τραπεζιών και κρεβατιών, σχεδιάζονταν για συγκεκριμένα δωμάτια μαζί με ταιριαστούς καθρέφτες, σκαλιστές, επίχρυσες και βαμμένες ξύλινες επενδύσεις, πίνακες με βαριά στολισμένες γύψινες ή ξύλινες κορνίζες και ζωγραφιστές οροφές και τοίχους. Το στιλ του Μπαρόκ σώριαζε διακόσμηση πάνω σε διακόσμηση, με περίτεχνες τοιχογραφίες, πίνακες και γλυπτά που γεμίζουν κάθε κενό ανάμεσα σε περίτεχνες κολόνες και θριγκούς, και που αντανακλώνται στις καμπύλες καμαρωτών οροφών με τοιχογραφίες. Όμως, το εσωτερικό εξακολουθούσε να λειτουργεί σαν σύνολο, λόγω του απόλυτου ελέγχου αναλογίας και ισορροπίας.
Οι Γάλλοι δημιούργησαν τη δική τους παραλλαγή Μπαρόκ: μια εξειδικευμένη και πολυτελή μορφή Κλασικισμού, που μόνο αργότερα έγινε πιο πλουμιστή. Ένας μεγάλος υποστηρικτής του στιλ ήταν ο παραγωγικός αρχιτέκτονας Φρανσουά Μανσάρ, που ανέλαβε να φτιάξει τα πρώτα ιδιωτικά σπίτια στο Παρίσι το 1598. Βασίστηκε στην αγνή ομορφιά των κλασικών χαρακτηριστικών για τους πολλούς εσωτερικούς χώρους του. Επίσης αυτός και οι σύγχρονοι του έκαναν μεγάλες προσπάθειες να σχεδιάσουν με προσοχή κτίρια, τακτοποιώντας τις σκάλες, τις δημόσιες αίθουσες και τις ιδιωτικές σουίτες με καινούργιο και πρωτότυπο τρόπο, και επινοώντας οβάλ και οκτάγωνα σχήματα για τα δωμάτια.
Με τον αρχιτέκτονα Σαρλ Λε Μπρεν, το "Κλασικό Μπαρόκ" έφτασε στο απόγειο του. Δημιούργησε το "Στιλ Λουδοβίκου 14ου", που βρήκε την τέλεια έκφρασή του στα μυθικά διαμερίσματα των Ανακτόρων των Βερσαλιών (1671-1681). Ο ίδιος ο Λουδοβίκος 14ος ασχολήθηκε έντονα με την επίπλωση των ανακτόρων του και ίδρυσε τα εργαστήρια Γκομπελέν, ειδικά για να ομορφύνουν τις βασιλικές κατοικίες. Χρωματιστά μάρμαρα για πατώματα και τοίχους, βελούδα με σχέδια και με βυσσινί, και πράσινο βαθύ χρώμα, σιντριβάνια, καμαρωτές οροφές, τοιχογραφίες ψευδαισθήσεων, εικόνες με πλουμιστές κορνίζες, τοίχοι από καθρέφτες, ταπέτα τοίχων από χρυσοκλωστή και έπιπλα από συμπαγές ασήμι, συνέβαλαν στη δημιουργία εσωτερικών αξεπέραστου πλούτου και γοητείας. Με τη σχολαστική προσοχή που έδινε σε κάθε λεπτομέρεια επίπλωσης, ο Λε Μπρεν μπορεί να θεωρηθεί σαν ο πρώτος, πολύπλευρος επαγγελματίας διακοσμητής εσωτερικών χώρων,
Το Μπαρόκ πήγε και στην Αγγλία επίσης, όπως φαίνεται από τις μεγάλες κολόνες και θόλους του καθεδρικού ναού του Αγίου Παύλου του Κρίστοφερ Ρεν. Και άλλοι Αγγλοι αρχιτέκτονες μιμήθηκαν το θέμα, συμπεριλαμβανομένου του σερ Τζων Βάνμπρουγκ, που συνεργάστηκε για το θεατρικό σχέδιο του ανακτόρου Μπλενχάιμ. Το αγγλικό Μπαρόκ δεν έφτασε ποτέ το μεγαλείο των αντιστοίχων του της ηπειρωτικής Ευρώπης, αλλά το στιλ ευδοκίμησε στα γύψινα και στα ξυλόγλυπτα.
